Le 28 octobre, les œuvres de l’exposition “Scène d’enfants” ont changé.

10月28日に、写真展「子どもの情景」の作品を入れ替えました。

Selon Shin Okubo, le photographe naît lorsqu’il a trouvé ce qu’il doit photographier. Sa vocation personnelle se trouve dans la nature. Originaire d’Obihiro, nous comprenons vite à travers les différents clichés de Niseko, Tokachi, ou encore Ishikari que l’artiste est profondément épris de l’île d’Hokkaido. Il nous explique que les lieux où il aime se rendre pour prendre des photos ne sont pas forcément très connus. Pour lui, il faut sentir profondément la beauté des choses pour pouvoir prendre des photos qui puissent l’exprimer. En cela rien ne sert d’aller chercher des paysages de cartes postales, il suffit d’apprendre à ouvrir ses yeux – son cœur – pour saisir le beau.

Les scènes représentées dans ses œuvres se sont pour ainsi dire imposées à lui. L’artiste n’avait pas prévu le matin même la rencontre de deux grues sous un épais brouillard. Il était loin d’imaginer qu’il aurait la chance de capter ce précieux instant avec son appareil. Il est de ceux qui peuvent rester du matin au soir dans ces zones marécageuses. Avant d’être un terrain de jeu pour la photographie, c’est surtout un lieu où il se plaît, où il fait corps avec la nature.

L’artiste nous confie la véritable révélation qu’il a connue lorsqu’il pénétra pour la première fois dans l’étang de Tokachi, en mars 2011. Il en parle comme d’une “rencontre”, qui a marqué un tournant dans sa carrière de photographe. Jusqu’ici il prenait de nombreux clichés de nature, mais il ne parvenait pas à en “prendre de beaux”, selon ses mots. C’est alors qu’à Tokachi la beauté de l’endroit l’a frappé. Le mois de mars annonce le début du printemps, avec la fonte des neiges et la nature qui se réveille de son long sommeil hivernal… La scène est digne d’un haiku.

Comme le dit le proverbe anglais : « la beauté est dans l’œil de celui qui regarde ».

大久保真さんによれば、何を写真にとらなければならないかを見つけた時、写真家になるのだといいます。

ニセコ、十勝、石狩等で撮った写真を見ていると、帯広生まれの彼が北海道を愛しているのか分かります。

写真を撮りに行きたい場所は、それほど有名な所という訳ではないのだと説明してくれました。その物の持つ美を心から感じとることができなければ、その美しさを写真で表現することはできないのだそうです

それには、絵葉書のような景色を探す必要などなく、美しさを捉えるために心を目を開くことを学ぶだけて良いというのです。

彼は、朝から晩まで、このような湿原で過ごすことができる類の人間。撮影スポットというより、自分にしっくりくる場所、自然と一体になれる場所であることが重要なのだそうです。

彼の作品に写っている場面は、言わば、彼が撮らざるを得なかった場面。その日の朝、濃い朝靄の中、二羽の鶴に出会うなどと思ってもいなかったのだそうです。このような貴重な瞬間を自分のカメラで捉えることができるとは想像だにしていなかったというのです。

2011年3月、彼が初めて十勝湿原に分け入ったときに感じた閃きについて語ってくれました。その「出会い」が、彼の写真家人生の転機となったのです。

ここまで、数多くの自然を撮ってきたけれど、大久保さんが言うところの「美しさを捉え」きるところまで行けなかったのだそうです。

十勝で、その場所の持つ美しさに打たれた大久保さん。3月、雪が溶け、自然が長い冬の眠りから目覚め始める春先。その世界は、俳句のごとく。

英語のことわざにあるように、「美は見る人の目の中にあり」。